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《從當天到今天》廣東歌滋養了我的生活
July 27, 2021

@c_allstar 由中學班房 鳩唱,🏫「幾多對 持續愛到幾多歲~」

到今日見證,💼

「許多人都相信離開的人生走到該走的那時。」

當日口中唱嘅愛,好單純,亦帶點幼稚。幻想自己會有一段轟轟烈烈嘅愛情故事,即使單身,即使讀男校,都唔理喇。今日,「十年」過去了,終於經歷過愛情,亦帶點歷練。今日再聽四子演唱,體會到嘅愛,雖然唔再係無中生有,但亦唔係年幼時嘅幻想。

演唱會好興拎起電話,開住電筒揈,好似好扮嘢咁。但現實係,我哋每日,都經歷緊「沒明日的恐懼」。

多謝四子願意繼續陪伴。多謝留下來的人。昨晚迎來了普天同慶的金牌,今天被拉回可怕現實。但我們在活著,活著改變未來。👥👥👥

@kongcept852 :「要記住你的一切 使世界亮了點」。

📸: @rubysimmm

DID YOU KNOW ?
MILK TEA IS THE SPIRIT OF YOUNG TEENAGER OF HONG KONG
延伸文章
我港專訪 Kongcept Talk |80後霓虹燈師傅Jive Lau
「我港專訪 Kongcept Talk」🔗上YouTube睇全片,Link in Bio。 上一個post看完trailer後有看全片嗎?今天介紹多點: 我們邀請到80後霓虹燈師傅Jive參與訪問,希望了解到香港霓虹燈行業的未來發展,它承載了香港的輝煌,但又能否代表下一個時代?師傅自幼年與霓虹燈結緣,現在為霓虹燈未來而努力著,希望未來能出現一套獨有的「霓虹文化」,有如「紋身文化」。 我港與 @lagchun @yungsiuting 從訪問中得到靈感,化成歌曲《霓虹叢林》-《Kongceptual Pop 通俗文化 X 流行樂章》第一首作品。🌟聽歌 🌟睇文案 🌟聽訪問,希望多方面嘅資訊幫到你更了解香港嘅霓虹之光。 全片:https://www.youtube.com/watch?v=szt7aHsWREY&lc=UgzKg3lKiM5tme-sjsJ4AaABAg --🔔follow 《我港 Kongcept》🔔--- Kongcept is a concept,「香港概念」能從不同地方以不同形式體現到。我港寄望香港人能多留意那些習以為常的事或物,當中其實蘊含了香港的生存印記與文化。 ➵Youtube 訪問片/我港日常/未來大製作 https://www.youtube.com/channel/UC-5Z... ➵Instagram 最多內容 https://www.instagram.com/kongcept852... ➵Facebook 分享貼文,與長輩討論香港文化 https://www.facebook.com/kongcept852/ #我港 #kongcept #我港專訪 #kongcept_talk #kongceptualpop #project_kongcept #九龍霓虹 #霓虹叢林 #力臻 #容兆霆 #香港工藝 #霓虹燈
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二O二一樂壇最強新人! 能成為你熟悉的面孔嗎?
二O二一最強新人參戰!🎤 由 @juno_mak 戲劇味道濃厚的音樂計畫、到 @pantherchan 陳蕾等這些實力歌手被聽見、音樂制作和MV水準的提升、 再到全民造星的輸出,令一眾本地樂迷春心蕩漾。幾天前 @jeremylaous Jer柳應廷推出新歌《狂人日記》,更是令樂迷們吶喊到「想問吓呢度有幾多人係因為柳應廷而聽返本土新歌?!」。今次我港想介紹比Jer更加新的新人!90-00年代的樂壇大推偶像派新人,但如今的入場要求已經是唱作兼備,個人風格亦要相當突出。今次介紹的四位最強新人給我港的印象是「成熟」,他們清楚如何作為表演者利用音樂去傳遞真誠的訊息,能夠運用他們最舒服的方式去展示廣東歌更豐富的面貌。 力臻 @lagchun / 聽過了力臻的《都市爬行》,你有否沉醉於他的City-pop裏?今年香港樂壇圈子內重燃了對City-pop經典《Plastic Love》的討論,此Genre對八九年代香港樂壇影響深遠,作為其愛好者的力臻希望把即將消失的它重現,並讓更多像古著的本土情懷文化得以延續,並帶到未來。他希望香港人能跟隨著City-pop的曲風慢下來,好好感受我們身處的這座城市。而「都市爬行」靈感來自電影《The Truman Show 》中主角離開電視城進入城市的一幕。力臻想被披上「無知之幕」的我們去反思究竟人一定要朝社會所引導的方向爬行嗎?他想探討人如何能夠解開社會的束縛和走出自己的舒適圈,去找自己最舒服的方式在這城市裡繼續生活,他本人則用新的歌唱方式和曲風去踏出第一步。用幾分鐘時間聽下《都市爬行》,穿梭於都市間,反思人生吧。 陳天翱 @ctoeagle / 相信不少人都看過這位才子在全民造星2的音樂造詣,除了唱歌表演外,他還負責參賽、表演、和編曲等的音樂制作。他的《LEAVE THE WORLD BEHIND》,詞/曲/編/唱一手包辦,而最令人驚喜的是EDM的嘗試。他很喜歡另類音樂,自小便聽很多外國的歌曲,而EDM是他很喜歡的一個音樂類型。他認為香港音樂需要更多不同的元素,於是將他喜愛的EDM放進廣東歌,同時享受著一手一腳在睡房創作音樂的過程和挑戰。廣東話EDM的填詞是一個未成熟的領域,直接使用英語EDM或廣東話流行曲的填詞方式會容易顯得有違和感和old school。再者,香港的流行音樂都以情歌為主,相對外國來說顯得很單一,要攻入香港的主流不是易事。但我港相信他和其他歌手有能力為香港樂壇開拓更多主流。 曾比特 @mikeeeee___ / 「我當你是浮誇吧!」,Mike曾獲得多個歌唱比賽獎項,更於《i-Sing2017》世界歌唱賽以浮誇獲得殿軍。同為全民造星2的他,受到當時導師Eric Kwok賞識而出道為正式歌手,他的定位是新一代的悲情歌王,他當然也用實力去證明了這個可能性。派台歌《我不如》打響頭炮,因不如一個人而決定不如自己一個人,以「慘過隻狗」的情感打進你心。最近聽過他與前輩李幸倪合唱的「守望」,第一句的和音已觸動了我港,兩位的演繹感染力高,唱功不止於音有幾高,而是如何利用合適技巧去表達情感。我港期待Mike能利用自己特天獨厚的歌候去樹立自己的歌唱風格! 李妍 @leannemusicli / 我很記得原名叫李嘉琪的她在中國好聲音與張惠妹的胞妹合唱《真的愛你》,這女孩單人匹馬帶著一班吉他和一把具特色而誠懇的聲音走到大陸比賽,勇氣可嘉。經過了三年醞釀的她,其實已經寫了幾十首歌,而《這世代》這首歌啟發自疫情,以極具感染力的聲線提醒身處這個多變不定的時代的我們,要學習如何放低過去的框架,捉緊自己的心,做最真實的自己。她的歌詞和歌唱都沒有花巧的修飾,毫不動搖地唱到你的心裏。 我很期待這些歌手在寸步難行的未來上,如何為樂壇帶來新的色彩。屬於容祖兒陳奕迅年代為樂壇埋下的種子,於二O二一正式開始發芽,或許是時候告別過去,與舊時代榮煌道別,迎接現在和未來。你願意跟這些新人們一起創造新的榮煌嗎? #我港 #kongcept #discovery_kongcept #我港發現 #香港樂壇 #香港樂壇未死 #廣東歌 #hkmusic #hkculture #hklife #cantopop #香港音樂 #樂壇新人 #hknewblood
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健康科技生活: 重拾被獅子山遺忘的元素
⛰️獅子山下已經過時/ 第二頁開聲📣 我港與大家探討了各種香港文化的歷史和可保留價值,今天與大家探討較現代的命題 - 「香港人生活節奏急速」,到底香港人何時才能放慢腳步,體會四周環境?我港年少時曾到英國牛津體驗生活,被那過百年歷史的哥德建築群和滿城的書卷氣息熏陶。某天當我於高街的咖啡店瀏覽Instagram時,一位當地人突然搭訕問到我對牛津的感覺,害羞而錯愕的我答到: 「Er, it’s a really beautiful city and…people in here are living in the moment」。當你說你沒有自信的語言時,你會說出最真實的話,而我則流露了對牛津與香港的cultural shock的感嘆。 🐑拉拉拉 LikeLikeLike/ “快、有效率、勤力”, 是屬於香港人的標籤,亦是70年代“獅子山精神”的產品,象徵著香港人不屈不撓向“上”發展和發達的決心。香港經濟起飛有賴這份決心,但香港人為了效率而漸漸忘記了群體和溝通的重要性。香港鄰里關係漸淡;不願意深入了解音樂或藝術作品;不負責任的負面批評氾濫,回到今天的科技時代,所有人都低“下”頭專注於電話,網路與人有著“利用與被利用”的拉扯。香港人秉承著既往的社會文化,在這場戰爭中常處於劣勢,沈迷網路世界而忽略現實中的故事,邁向5G速度的生活節奏。搭車、走路、食飯時打開IG拉拉拉LikeLikeLike是很多人的習慣,難道陳奕迅的《浮誇》於16年後的今天還能體現? 🌟奪回主導權,善用電子產品/ 要完全拋開電子科技去生活亦確實不太可能,但我們可以思考:「如何把數位生活變得更健康?」;嘗試拿回主導權去利用科技幫助自己和香港。Give and Take,有品味顧客和Demand會驅使優秀產品的出現。這一代的香港人需要重拾被獅子山精神遺忘的那些要素,嘗試放慢腳步和網路世界的虛名,好好的探索這一個家和居住於這裡的人。利用數碼科技去協助現實的你,follow你喜歡的那個頻道,互相分享有營養的資訊,把學識運用到現實生活。(e.g.睇完我港的文化介紹文章後clss,再相約三五知己實地考察&體驗)。 🏋🏻‍♂️健身、健心Digital Fitness展覽/ 這些啟發源自上星期參觀的Brainrental Digital Fitness展覽,該公司成立於2012年,是一家本地創意藝術公司。面對香港荒謬的都市生活,Brainrental把奇異的感知角度融入到他們的實驗和創作中,利用二維插圖和三維裝置,以幽默和諷刺的角度來證實他們的思想,啟發大眾思考。今次展覽主題希望提醒大家健康數位生活的重要性,「要擁有健康的數位生活,必先要好好鍛鍊這個時代必備的數位肌肉。」。科技雖然不可或缺但至少要用得健康,以及不要被科技利用! Brainrental: Digital Fitness Location: K11 Art Space, B2/F, K11 Art Mall Dates: 12 Mar - 9 May Music Credit: https://www.FesliyanStudios.com Background Music #我港 #kongcept #我港熱話 #kongcept_highlight #k11brainrenta #digitalfitness #inconveniencedept #workout #hkartist #explorehongkong #growsomedigitalmuscles #健身 #健心#健康 #香港好去處 #本地遊 #週末 #K11ArtMall #k11artistklub #k11activeidle
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計畫啟動公告:《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》
🇭🇰香港概念 Kongcept🇭🇰 近年樂壇的復甦說得像是天降神兵一樣,但「樂壇已死」的起因到底是缺乏音樂人還是欠缺了一個合適的舞台和環境?有人說香港是文化沙漠,有人說要捍衛香港文化,那甚麼是香港文化?《我港 Kongcept》不算創作者,只是嘗試探索埋藏在每個人心中的Kongcept(香港概念)。 🎼計畫啟動公告:《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》🎼 計畫以音樂為「載體」,希望讓這些瀕危的香港概念物種重現,紀錄和證明他們的存在。並以音樂作為「語言」,融入你的生活日常中,支持被無力感籠罩的你、愛香港的你、或與香港結過緣的你。 「文化」所牽涉的範疇數之不盡,我港單單用文章並無法講解出某些文化的含意和情懷,很感激作詞人 -容兆霆 Stanley- 的合作邀請,讓這項計畫得以實現: 容:「這是出於一種關注自已出生地和其文化的純粹,如果對這城的人、事、物有感情,何不一一記載下來?生態保育的理念中,由於生物和環境間有著千絲萬縷的關係,所以最好的方法為保護其生境。如果將這套用到文化保育,又會有甚麼可能?也許保育文化時,比起著眼個別議題,更可尋找不同文化間連結的可能性,結合文化議題、通俗故事和藝術創作,也許能帶來更多元化的文化氛圍。在創作音樂和探索文化故事的過程,讓廣東歌詞有更多本地題材、讓本地故事由更多媒介去記錄。」 📋計畫模式📋 確立專題: 計畫會挑選出香港文化作專題研究,進行多方面的資料收集、分析、和體驗。轉化為我港式的專題文章系列、音樂題材、片段和任何其他作品。 譜寫歌詞: 所有歌曲的詞皆由計畫負責,容兆霆 Stanley為主填詞人,我港作為輔助。 合作音樂人配對: 計畫會尋找志同道合或對本地文化故事有興趣的音樂人、創作人合作,根據他們的創作風格配對合適的文化專題,然後一同探索相關故事,並創作不同媒介的作品。讓觀眾可以透過專題文章的史實和音樂、視覺的作品去認識和感受每個專題。 💯計畫進度💯 ​​計畫已完成第一個專題和歌曲創作,相關內容會陸續發佈。另外多個專題的研究和歌曲創作亦同時進行中,敬請期待。 🇭🇰the Kongcept within🇭🇰 Kongcept(the concept of HK culutre) always exists and lies within you and me. We act as a platform that strives to uncover hidden gems and remind people of how their Kongcept looks like. HK culture needed an “ecological conservation” to survive; at least having continuous support from across the different sectors in HK? 🎼HK Culture Conservation Project:《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》🎼 The power of words on social media is limited, but we are lucky to have received the invitation from Yung Siu Ting Stanley, an HK lyricist. Besides the article style that we currently present, we will take Music as a medium to record the culture of HK, and as a global language to deliver Kongcept to everyone who knows, cares, or loves HK. 📋Project Structure📋 Topic&Forms: For each selected Topic of HK culture, we will transform them into Articles, Canto Pop, Video, or any other kinds of art. For each song, Yung will remain as the main lyricist and 我港Kongcept will provide support. Guest Musicians: We will invite like-minded musicians and creators to collaborate and match them up with suitable Topics to create more fabulous works. Status: The mixing of our first song is finished, content will be published shortly, please stay tuned for the beauty of Kongcept within us.
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皇都戲院: (三) 追憶與歷史;重現與未來 , 文化象徵的回歸
皇都第三回! 追憶與歷史;重現與未來 ,文化象徵的回歸⚒🎭 我港已提到皇都戲院的身份(註1)和建築方面的價值(註2),今次要更深入瞭解皇都內涵的故事和文化影響力。《尋找你我他的皇都》活動尋找的主體是人和地之間的回憶和經歷,而文化娛樂則是連結這些關係的主要橋樑。港產片和音樂都是生活的一部分,反 映 著社會的脈搏和時代指標,亦造就了香港國際化。 香港文化娛樂曾經歷實驗性的年代和輝煌之年,亦經歷過低迷期,而現在正踏上康莊之路。 🎼偉大建築下被遺忘的旋律- 偉倫唱片/ 港大社會學系教授吳俊雄博士曾說到:「社會學嚟講,皇都加入咗大眾文化,亦推前咗大眾文化。」。作為前身的璇宮戲院,由歐德禮先生以250萬元興建(相當於200個 跑馬地 單位),吸引了世界頂尖的音樂家如 美國爵士單簧管大師Benny Goodman、國際高音歌后Helen Traubel、中國殿堂級女高音費明儀等到場表演 ;而後期的皇都戲院則落力推動了港產片的發展,70-80年代的皇都戲院一直是香港流行文化的重要載體,並為香港文化位置確立地位。在推廣文化娛樂的同時兼顧商業考量從來都不容易,即使是皇都也要把住宅和商場與戲院結合以獲得更穩定的營運資金。可幸的是,皇都的文化氣息非但沒有因商場的誕生而減退,反而因合適 及 高質素的商戶 令其 生色不少,當中的「 偉倫唱片 」可謂是80年代的音樂啟蒙。以前的商業二台本土銷量榜更會參考偉倫的唱片銷量。 「偉倫唱片」提供黑膠唱片、卡式帶及鐳射唱片,其吸引力在於 店內 豐富和齊全的選擇。當時偉倫除了提供粵語金曲和主流音樂,也有較潮較偏的外國音樂,包括日本流行的安全地帶、澤田研二,和New Order等英倫新聲樂隊,都是當時外間少見的。除此之外,偉倫更購入大量外國原裝音樂影帶,在沒有互聯網的年代難以接觸到外國音樂MV,所以這也算是一種天大的恩賜。「 偉倫唱片 」啟蒙了一代又一代的音樂人,年輕人即使負擔不起30元的黑膠或租帶服務,也要去看看唱片封面,望梅止渴。我港期望修復後的皇都商場能有如「偉倫唱片」般高質素的商戶。 📱科技與實體的爭持;無法取替的現實感;O to O/ 「香港樂壇已死」是錯誤的論述,那麼「實體唱片已死」呢?實體唱片店處於結構性失業Structural unemployment的狀態,抵 受 不了互聯網和串流音樂平台的衝擊。出一首新歌的成本高,而回報只能靠微薄的串流平台分紅、實體碟的買賣和各種商演機會。只有鄭秀文等資深歌手能持續有優秀的專輯銷量(如《我們都是這樣長大的》,2019),背後靠的是年紀較大並已習慣買CD的粉絲團。 雖然在時代巨輪之下舊有模式被自然淘汰純屬自然,確實互聯網能拉近音樂與人的距離;有能之士亦不必靠攏大台才能獲得知名 度 ;創作自由度更有所提升,但唱片舖的現實感和質感是無可替代的。未來的發展在於如何能「連接線上和現實世界」,把網上廣眾帶到現實的唱片舖,在現實中感受音樂的氛圍,體驗如「 偉倫唱片 」所散發出的那份獨特氣息。實體唱片可能不再是樂迷的必需品,但其意義和藝術性會隨之上升,例如Juno或Rubberband近年的專輯設計都極具心思。「如若世間這刻經已沒唱片舖,餘下這間交給你我守到老」,樂壇存亡,你我有責。 ❤️音樂紀錄時間/ 皇都見證唱片舖的黃金時代,而是次活動 @CultureforTomorrow 邀請到資深電台DJ黃志淙為皇都戲院製作音樂清單,讓大家成為那年代的香港樂迷。內含本地經典歌、具啟發性的英美音樂、和掀起本地改編熱潮的日本歌曲。藉著音樂擁抱我們珍惜的過去,以音樂感受時間。 ps:我港未來會有更多與音樂相關的題材,敬請期待。 (註1)重溫: 皇都印證著香港文娛的發展 (註2)重溫: 皇都建築與保育方案 Story有link! #我港 #kongcept #我港生活 #lifestyle_kongcept #StateTheatre #皇都戲院 #偉倫唱片 #hkmusic #hkconservation #hkheritage #readopt #活化 #皇都活化 #再說皇都 #歷史建築 #hkhistory #香港歷史 #香港社區 #hkmall #hkshopping #香港商場 #hktheatre #香港戲院 #hkculture #香港文化 #香港好きな人と繋がりたい #黑膠 #卡式帶 #香港音樂 #香港樂壇
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叱咜二O二一:叱咤宣告香港樂壇正式回春!樂壇百花齊放的時刻
#我港熱話 #highlight_kongcept 香港人做香港音樂/ 💬//大家彷彿都老化、睇化咗好多嘢,感覺老咗十年,與現實近咗十步。今年叱咜主題係「即刻青春」,咩意思?Show前,我認為青春係指2020經歷過以Mirror為導火線引起嘅樂壇未死討論,然後2021年樂壇重拾青春(聽眾對樂壇的關注&樂壇的改朝換代)。但Show後,我體驗到更多,2021年嘅歌曲作品以及典禮時歌手嘅得獎感言都充滿力量...// 「青春」不被年齡或歷練所限制,無分時間、年齡、心境,即使我們老了十年,亦要繼續撐住撐住撐住撐住撐住。坦白講,今年你聽到的打氣說話,下年未必會被容許出現,請你珍惜仍然奮鬥的「香港歌手」。 「因為management 好緊要,香港有咁多問題,就係因為manage得唔好」- KidNey @official_huiyin 「咬著牙根,真理必勝」- 泥鯭 @rubberband 「因為我哋嘅音樂係做比香港人聽」- CAllStar @c_allstar 🗣我們應如何看待叱吒爭議?/ 叱咜的爭議一直存在,關於大會安排、關於ear mon、關於最喜愛歌曲大獎是由最後一輪現場觀眾選出但入場門檻極高 等等...各種問題網上其他文章都有評論過(可以去 @cantopopup 同 @c_plus_music )。但今年的分別在於所有入選單位都有其優勝之處;關於典禮的討論比以往更更更高;縱使你最喜愛的歌手未能拿到金獎,整個「樂壇的氛圍」都令人鼓舞。 作為單純支持者自己喜愛歌手的你,或無需太過介懷結果,倒不如即刻到唱片鋪購買你喜愛歌手的專輯作支持吧!又或者,你要清楚這就是叱吒的玩法,嘗試好好利用此頒獎禮的優點,然後期待樂壇有全新和另一種類的頒獎典禮。 每年頒獎禮都有爭議,森美 @sammy903 在頒新力軍時甚至以MC與Edan的爭議作開場,但肯定的是,樂壇充滿活力和色彩。 🙍🏻‍♀️大量遺珠湧現!?叱吒隱藏的前贍性角色/ 雖然女歌手獎出現了大量遺珠 — 陳蕾、Serrini 、謝安琪、衛蘭、泳兒等等,男歌手亦有許廷鏗、陳柏宇等,唔少得與kongcept 合作的新人力臻! 但能再次看見在樂壇默默努力多年的林欣彤 @maglam_ 和欣宜 @princejoyce 最終獲獎,亦算確幸。 大家或會對黃妍 @cathinwong 奪女銀抱有疑問,其實過往叱吒亦頒發獎項給予當時認為具潛力的歌手一個較大,甚至越級的獎項。例如當時四大天王當道時給予古巨基男銀;當容祖兒仍在其他頒獎禮得十大時,叱吒已給了她女銅的肯定。雖然做法未必人人認同,但叱吒的確仍具香港樂壇的前瞻性,讓很多有才華的歌手得以「浮面」。 今屆大多得獎人都令人信服而遺珠亦不乏支持,我感到很雀躍香港樂壇迎來了新的紀元,期待他們今年繼續創作更多音樂,讓更多人聽到遺珠的聲音。 新世代的媒體不侷限於電視箱,落力讓你心目中的遺珠透過其他渠道發亮吧。 #我港 #kongcept #livereview #叱咤樂壇流行榜頒獎典禮2021 #叱咤樂壇流行榜頒獎典禮 #商業電台 #叱咤2021 #陳蕾 #mc #callstar #mirror #rubberband #林家謙 #叱吒爭議 #即刻青春 @903music @cr881903 #香港文化 #hkculture #hongkonger #hkblogger #japaneseinhk #在香港的台灣人 #香港生活 #香港好きな人と繋がりたい #香港 #lifeinhongkong #oldhongkong #ฮ่องกง #홍콩
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霓虹燈:(序)霓虹燈照出香港的生命
《香港霓虹燈 - 序》 🇭🇰香港時與霓虹燈扯上關係,被稱為霓虹之城?霓虹燈是香港街道文化的核心,象徵了香港8、90年代的輝煌。在《傾城》一曲中,「傳說中癡心的眼淚會傾城 霓虹熄了世界漸冷清」,霓虹熄滅象徵傾覆的城市;在西九M+博物館,霓虹燈是一項重點專題;在世界的電影裏,香港霓虹燈是一名常客;於《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》計畫,霓虹燈是第一個題材! ⚠️情報 |歌名 |《霓虹叢林》⚠️ @lagchun @yungsiuting 🌃「香港夜景打卡必去!科幻!美麗!消失中!」霓虹燈是香港夜景的重點元素,但它正隨時代巨輪而逝,僅餘一些大押當舖、桑拿和少量的店鋪還保留著霓虹燈箱。近年大眾對霓虹燈的關注度提高了,除了以相機紀錄,如到佐敦《太平館餐廳》打卡,我們亦應該了解它承載的故事和意義。雖然作為90/00後,可能你對霓虹燈沒有那麼深厚的感情,你可能會問:「現在的香港哪有這麼多霓虹燈?這種過時的產物與我何干?反正香港的輝煌已逝。」 ❓❓作為香港人,我們一直在探索自己的身份,到底是搵錢至上,屬於世界的無根草;還是擁抱本地文化的香港人?如果是後者,那該如何追溯/釐定香港的生存印記?認識自己的家?「霓虹燈」是重要的一課。時代造就了英雄,並滋養了霓虹燈的成長。霓虹燈代表了一個時代,在短短的香港歷史內,難道這不重要嗎?接下來,讓我們亮起各自的霓虹,成為造就時代的英雄,開啟霓虹燈的新一段歷史。 在往後發佈的文章、影片、歌曲, 將會帶領大家繼續探索霓虹燈與香港,歷史、現況、原理、未來等等...續.... 仲有!多謝 @kowloneon 提供關於霓虹燈嘅資訊 Aric Chen陳伯康(Curator, Design and Architecture, M+設計及建築主策展人): 「Neon signs are everywhere but things that we maybe we don’t pay attention to sometimes, because of their ubiquity, because we are used to them. But if you take a closer look, you see them as a very compelling example of things that were crafted and designed for a certain way for a certain “reason”. And it has been used by artists, film-makers and so on as emblems of the city.」 Hong Kong was known as a Neon City, neon light was the core of HK's street culture and symbolises the glorious era, 80/90s, of HK. For foreigners, the beauty of HK neon light is captured in many movies e.g. the neon-lit street scenes in “Blade Runner”. And it is the first topic of our latest music project - 《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》. ⚠️Song Name: 《Neon Jungle》 What Neon Light means to Hongkongers? Be frank, If you are born in the 90/00s, you may not have a strong attachment and feelings for neon light, or you may ask: "There are very few neon signs left, why should I care about it when even the glory of HK is dimming?". People in HK have been exploring their own identity: “Am I the citizen of the global village or a Hongkonger who embraces HK culture?” If it is the latter, how should they trace back/determine the life story of HK? Neon Signs represented an era of HK. Then, each of us shall light up our own neon light and create the era of our time. ---🔔follow @kongcept852🔔--- ➵Instagram 年青區最多內容 ➵Facebook 分享貼文,與長輩討論香港文化
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Kongceptual Pop首位合作音樂人 - 力臻 Lagchun
Kongcept Project | Info 情報 | 合作歌手 《Kongceptual Pop》x《力臻 Lagchun》- @lagchun 他是創作歌手、樂壇新人、老師。剛開完演唱會的他,是少數出道數個月就能開辦演唱會的實力派歌手。在kongcept 的成長路上,我們認識了很多意想不到的人,力臻便是其中一個一拍即合的朋友。擅長演繹city pop的他就是《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》的第一位合作音樂人,將文化化成音樂,送進香港人的耳朵裡感受香港。 力臻以《都市爬行》一曲帶你回到八九十年代的city pop氛圍裡,讓你沉醉於當時香港的繁華盛世。歌曲靈感來自電影《The Truman Show 》 ,他透過這首歌反思我們是否需要朝社會所引導的方向爬行,希望能夠人能夠解開社會的束縛和走出自己的舒適圈,他本人則用新的歌唱方式和曲風去踏出第一步;而新推出的《星期五放縱》繼續延續city pop的味道,他說:「這首歌是瘋狂的,很瘋狂。但香港人需要,很需要。」香港不缺能詞曲編監包辦的音樂人! 面對香港文化隨時間流逝,力臻希望把即將消失的city pop重現,並讓更多像古著的本土情懷文化得以延續,而 #香港樂壇 也繼續百花齊放,音樂人繼續發掘可能性,靜待著聽眾的接受,一齊進步。力臻:「能實現真正的藝術多面「體」,希望透過今次《Kongceptual Pop》計畫,將文字、音樂、影像,各個art form 結合一起去做文化保育和推廣,以一合藝術模式推廣藝術,加強香港人的文藝質素。」 究竟霓虹燈同city pop會擦出怎樣的火花?請拭目以待吧😎 有關《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》請參照早前發佈的消息! #我港 #kongcept #project_kongcept #香港音樂 #香港文化 #hkculture #hkmusic #cantonpop #都市爬行 #hkcitypop #hksinger #香港樂壇 #kongceptualpop
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二O二一叱咤私心推介投選最觸動你的故事
✊1 月 1 日就是叱咤頒獎典禮,2021的樂壇比2020更熱鬧,由今日到明日(17/12)中午12:00,可以選出「我最喜愛的歌曲最後 5 強」!現在是最後階段的全民投票,我港決定私心推介!我港曾經問過大家,到底應該如何選擇「2021你最喜愛的xx」,有人說應該集中與幾年的作品、有人說不應該敬老或偏袒新人、有人說投選最成熟的作品。思考過大家的留言後,我決定:我要選出2021年,當我最需要抒發情緒時,幫助了我的那一首作品。 💬//你哋又投咗邊個?下面留言拉票啦!// 💬//經過深思熟慮,我港投選咗以下兩首歌// C AllStar2.0 - 《留下來的人》 C AllStar四子的實力無容置疑而且各有特色,常把社會議題放到歌中。曾經有人對他們的印象是「合唱團」,有些人最深刻的可能是「天梯x釗峰」。但是,可幸地,他們2017 年宣佈休團各自修煉,給予了大眾一個重新認識他們的機會(我成了on仔打手/Jase‘s R&B&Soul/King’s EDM)。「差不多九百日了」 ,2021年再次響應地球的召喚,回來唱出屬於香港人的時代曲。「留下來的人」以移民為題,但比起無盡的哭啼或乾脆的分離⋯倒不如懷著希望和期待,未來再見。 🎶即使費時一點 即使快樂不輕易🎶 🎶最後仍可遇見🎶 MC張天賦 - 《記憶棉》 MC的記憶棉提供了愛情路上的抒發。雖然今年香港樂壇充滿色彩,但相信大家都無法接受樂壇缺乏了一首年度情歌,失戀時的救藥。MC是來自全民造星2的新人,比起同期新人,唱功備受肯定,作品風格多滲透R&B的味道,帶聽眾在節奏中抒發情感與壓抑。他亦是一位很值得期待的音樂人,值得獎項的加持。 🎶胸襟夠吧 憑甚麼灑脫自彈自唱🎶 🔔follow 《我港 Kongcept》🔗 https://linktr.ee/kongcept852 🔗 ➵Youtube 訪問片/未來大製作 🔍我港 Kongcept ➵Instagram 最多內容 🔍kongcept852 ➵Facebook 分享貼文,與長輩討論香港文化 🔍kongcept852 #我港 #kongcept #我港音樂 #music_kongcept #香港樂壇 #香港樂壇未死 #廣東歌 #hkmusic #叱咤2021 #hkpop #starhall #hkculture #hklife #cantopop #香港音樂 #香港女歌手 #留下來的人 #cas #移民 #離開 #mc張天賦 #樂壇未死 #記憶棉 #hkmusic #hkculture #cantopop #廣東歌 #香港樂壇 #chillclub #musicpanda
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我港專訪 Kongcept Talk |80後霓虹燈師傅Jive Lau
「我港專訪 Kongcept Talk」🔗上YouTube睇全片,Link in Bio🔗https://linktr.ee/kongcept852🔗 第一集我港專訪,邀請到一位80後霓虹燈師傅,「KowloNeon 九龍霓虹」創辦人Jive Lau ,分享他與香港和霓虹燈的故事。希望了解到香港霓虹燈行業的未來發展。 霓虹燈承載了香港的輝煌,但又能否代表下一個時代?讀過我們的文章,現在來看師傅訴說自幼年與霓虹燈的姻緣。他為霓虹燈未來而努力著,希望未來能出現一套獨有的「霓虹文化」,有如「紋身文化」。霓虹燈代表了一個時代,在短短的香港歷史內,難道這不重要嗎?接下來,讓我們亮起各自的霓虹,成為造就時代的英雄,開啟霓虹燈的新一段歷史。 我港與 @lagchun @yungsiuting 從訪問中得到靈感,化成歌曲《霓虹叢林》-《Kongceptual Pop 通俗文化 X 流行樂章》第一首作品。🌟聽歌 🌟睇文案 🌟聽訪問,希望多方面嘅資訊幫到你更了解香港嘅霓虹之光。 我港拍攝了不少吸引的香港霓虹燈片段,初出茅廬,拍攝和間接有待進步,但都希望大家喜歡,能細味訪問中的訊息。YouTube睇全片啦! 🔔follow 《我港 Kongcept》🔔 🔗 https://linktr.ee/kongcept852 🔗 ➵Youtube 訪問片/未來大製作 🔍我港 Kongcept ➵Instagram 最多內容 🔍kongcept852 ➵Facebook 與長輩討論香港文化 🔍kongcept852 #我港 #kongcept #我港專訪 #kongcept_talk #kongceptualpop #project_kongcept #九龍霓虹 #霓虹叢林 #力臻 #容兆霆 #香港工藝 #霓虹燈
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二O二一樂壇最強新人! 能成為你熟悉的面孔嗎?
二O二一最強新人參戰!🎤 由 @juno_mak 戲劇味道濃厚的音樂計畫、到 @pantherchan 陳蕾等這些實力歌手被聽見、音樂制作和MV水準的提升、 再到全民造星的輸出,令一眾本地樂迷春心蕩漾。幾天前 @jeremylaous Jer柳應廷推出新歌《狂人日記》,更是令樂迷們吶喊到「想問吓呢度有幾多人係因為柳應廷而聽返本土新歌?!」。今次我港想介紹比Jer更加新的新人!90-00年代的樂壇大推偶像派新人,但如今的入場要求已經是唱作兼備,個人風格亦要相當突出。今次介紹的四位最強新人給我港的印象是「成熟」,他們清楚如何作為表演者利用音樂去傳遞真誠的訊息,能夠運用他們最舒服的方式去展示廣東歌更豐富的面貌。 力臻 @lagchun / 聽過了力臻的《都市爬行》,你有否沉醉於他的City-pop裏?今年香港樂壇圈子內重燃了對City-pop經典《Plastic Love》的討論,此Genre對八九年代香港樂壇影響深遠,作為其愛好者的力臻希望把即將消失的它重現,並讓更多像古著的本土情懷文化得以延續,並帶到未來。他希望香港人能跟隨著City-pop的曲風慢下來,好好感受我們身處的這座城市。而「都市爬行」靈感來自電影《The Truman Show 》中主角離開電視城進入城市的一幕。力臻想被披上「無知之幕」的我們去反思究竟人一定要朝社會所引導的方向爬行嗎?他想探討人如何能夠解開社會的束縛和走出自己的舒適圈,去找自己最舒服的方式在這城市裡繼續生活,他本人則用新的歌唱方式和曲風去踏出第一步。用幾分鐘時間聽下《都市爬行》,穿梭於都市間,反思人生吧。 陳天翱 @ctoeagle / 相信不少人都看過這位才子在全民造星2的音樂造詣,除了唱歌表演外,他還負責參賽、表演、和編曲等的音樂制作。他的《LEAVE THE WORLD BEHIND》,詞/曲/編/唱一手包辦,而最令人驚喜的是EDM的嘗試。他很喜歡另類音樂,自小便聽很多外國的歌曲,而EDM是他很喜歡的一個音樂類型。他認為香港音樂需要更多不同的元素,於是將他喜愛的EDM放進廣東歌,同時享受著一手一腳在睡房創作音樂的過程和挑戰。廣東話EDM的填詞是一個未成熟的領域,直接使用英語EDM或廣東話流行曲的填詞方式會容易顯得有違和感和old school。再者,香港的流行音樂都以情歌為主,相對外國來說顯得很單一,要攻入香港的主流不是易事。但我港相信他和其他歌手有能力為香港樂壇開拓更多主流。 曾比特 @mikeeeee___ / 「我當你是浮誇吧!」,Mike曾獲得多個歌唱比賽獎項,更於《i-Sing2017》世界歌唱賽以浮誇獲得殿軍。同為全民造星2的他,受到當時導師Eric Kwok賞識而出道為正式歌手,他的定位是新一代的悲情歌王,他當然也用實力去證明了這個可能性。派台歌《我不如》打響頭炮,因不如一個人而決定不如自己一個人,以「慘過隻狗」的情感打進你心。最近聽過他與前輩李幸倪合唱的「守望」,第一句的和音已觸動了我港,兩位的演繹感染力高,唱功不止於音有幾高,而是如何利用合適技巧去表達情感。我港期待Mike能利用自己特天獨厚的歌候去樹立自己的歌唱風格! 李妍 @leannemusicli / 我很記得原名叫李嘉琪的她在中國好聲音與張惠妹的胞妹合唱《真的愛你》,這女孩單人匹馬帶著一班吉他和一把具特色而誠懇的聲音走到大陸比賽,勇氣可嘉。經過了三年醞釀的她,其實已經寫了幾十首歌,而《這世代》這首歌啟發自疫情,以極具感染力的聲線提醒身處這個多變不定的時代的我們,要學習如何放低過去的框架,捉緊自己的心,做最真實的自己。她的歌詞和歌唱都沒有花巧的修飾,毫不動搖地唱到你的心裏。 我很期待這些歌手在寸步難行的未來上,如何為樂壇帶來新的色彩。屬於容祖兒陳奕迅年代為樂壇埋下的種子,於二O二一正式開始發芽,或許是時候告別過去,與舊時代榮煌道別,迎接現在和未來。你願意跟這些新人們一起創造新的榮煌嗎? #我港 #kongcept #discovery_kongcept #我港發現 #香港樂壇 #香港樂壇未死 #廣東歌 #hkmusic #hkculture #hklife #cantopop #香港音樂 #樂壇新人 #hknewblood
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