【弦亮. 同行. 慈善演奏會 Ignite Together. Charity Concert🎼🎼】 演奏會收益，扣除成本後，全數捐贈予「香港結節性硬化症協會 TSCAHK」。雖然有藥物可改善面部血管纖維瘤和體內的腫瘤、兒童多動症及自閉症等結節性硬化症症狀，但藥物費用高昂，非 一般家庭所能承受，政府資助亦暫未能包括所有患者。 如想支持，可以前往 https://tscahk.org/%E6%94%AF%E6%8C%81%E6%88%91%E5%80%91/ 。 ⚠️關於結節性硬化症 Tuberous Sclerosis Complex（TSC）： 「是一種罕見基因突變的遺傳病，患者體內細胞失控地增生，導致重要器官長出大量腫瘤，影響器官功能，引發嚴重的健康問題。大部分患者年幼時，腦部長出腫瘤，因此阻礙智力發展和出現情緒問題；其他內臟亦會出現腫瘤，並不斷增生，不單影響該器官功能，甚至會破裂和出血，若得不到適當藥物治療，腫瘤生長不受控制，更會威脅患者生命。」 🎵是此演奏久違地享受到現場的演奏，像過往提及的舞台劇一樣，現場的感染力和立體感是無可比擬的，謝謝香港樂團 Hong Kong Fusion Chamber @hkfusionchamber ，以及著名爵士樂團 Jazz Friends Orchestra 的演奏，當中的《Our Summer’s Day》更讓我回想起大學時期演出的一套舞台劇，《孤星淚》亦令我相當入神。當晚的嘉賓有 林二汶 @lam2、張進翹 @Mansonvibes、歐國成 @Travis_au_、梁釗峰 @callstarcf ；釗峰的萬惡不赦與樂團配合出比原版更磅礡的氣勢。希望患者們可以繼續抱緊信仰，繼續在日常中尋找快樂。 「人總會遇到不幸，身邊人亦很難感受到在社交媒體的風光背後，自己的痛苦，唯有大家互相鼓勵，同時順便鼓勵一下自己。同時，尋找被你忽視了的快樂時候。」 Tuberous Sclerosis Complex (TSC): “A rare genetic condition that causes mainly non-cancerous (benign) tumours to develop in different parts of the body. The tumours most often affect the brain, skin, kidneys, heart, eyes and lungs. Tuberous sclerosis is present from birth, It may cause issues such as learning disabilities, skin abnormalities, the kidneys disorder, breathing difficulties etc.” #我港 #kongcept #discovery_kongcept #我港發現 #結節性硬化症 #TSC #tscahk #hkfusionchamber #梁釗峰 #歐國成 #張進翹 #林二汶 #樂團 #香港音樂 #hkmusic

#我港音樂 #music_kongcept 香港歌手 - 張敬軒 (二) 音樂與保育的結合 - 緋荔榭與玫瑰村因他而重現🥀 上回講到軒叔「以生命影響生命」給予後輩更多被看見的機會，甚至連幕後工作人員、其他表演者，他都盡力幫忙宣傳。熟悉軒叔都知他熱衷於古蹟保育，入住並參與保育過兩棟歷史建築別墅，別墅的故事化成他的作品和MV場景，亦出現過在其他歌手的MV中。 軒💬「我唔係一個喺香港出世嘅人但我好想認識香港嘅歷史。我哋今日嘅生活都係源自過去。 」 🔍摩星嶺道61號 ｜ 緋荔榭(Felix Villas) - 記錄過客/ 在2013年，張敬軒租住了屬香港大學物業的 - 緋荔榭 (Felix Villas) 。建於1922年的緋荔榭是古典復興式及西式的三級歷史建築，原為英國商人Felix Alexander Joseph的住宅。他在緋荔榭裡創作了大家熟悉的《過客別墅》、《緋荔榭．少年》。軒叔很清楚自己並不是別墅的主人，他希望透過自身與別墅的交流，吸收這裡的歷史養份，作他創作的根源，再以歌曲去將這些歷史承傳下去。他不只是一個租客，他是個歷史承傳者。願香港能更加有能力更有心的人能將這樣為數不多的歷史別墅保存，並將其歷史承傳和發放出去。 《Felix - Me & Mr. Cheung》專輯 🎶誰是下個住客將這裏的歷史寫下去🎶 -《過客別墅》 🎶年月劃過的傷疤留低多少變化　無需怕🎶 - 《緋荔榭．少年》 🔍薄扶林道132號 ｜ 玫瑰村 (Alberose) - 紀錄悲歡愛恨/ 在2015年，張敬軒搬到同樣是香港大學的物業的 - 玫瑰村 (Alberose)。建於1926年的玫瑰村是二級歷史建築，名字取名自第一代主人，一對身分顯赫但對命途坎坷的猶太法籍夫妻，Albert Weill和Rosie Donnenberg（想知多啲就CM話我知😄）；第二代主人是皇都戲院創辦人Harry Odell；然後成為HKU職員宿舍。張敬軒入住時便立刻整理了一切關於玫瑰村的資料，然後自資請了12位師傅用三個月時間把整棟修復成最初的模樣，解封被封起了60年的水晶趟門。他在玫瑰村裡則曾與林家謙和馮允謙合作，將自己的家變成各個演唱會場景。 玫瑰村的歷史甚至連維基百科都沒有提及，這是軒叔研讀房子的過程中找到的一段史。他錶起了曾屬主人Rosie和Albert的兩隻陀錶，用以紀念兩位，也讓到訪者知道這所房子會永遠屬於這個家庭。 《Senses Inherited》專輯 🎶樹蔭看著人海悲歡愛恨都記載🎶 -《百年樹木》 #我港 #kongcept #張敬軒 #hinscheung #alberose #felixvilla #緋荔榭 #玫瑰村 #香港建築 #hkarchitecture #hkheritage #活化 #歷史建築 #hkhistory #香港歷史

《香港霓虹燈 - 序》 🇭🇰香港時與霓虹燈扯上關係，被稱為霓虹之城？霓虹燈是香港街道文化的核心，象徵了香港8、90年代的輝煌。在《傾城》一曲中，「傳說中癡心的眼淚會傾城 霓虹熄了世界漸冷清」，霓虹熄滅象徵傾覆的城市；在西九M+博物館，霓虹燈是一項重點專題；在世界的電影裏，香港霓虹燈是一名常客；於《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》計畫，霓虹燈是第一個題材！ ⚠️情報 ｜歌名 ｜《霓虹叢林》⚠️ @lagchun @yungsiuting 🌃「香港夜景打卡必去！科幻！美麗！消失中！」霓虹燈是香港夜景的重點元素，但它正隨時代巨輪而逝，僅餘一些大押當舖、桑拿和少量的店鋪還保留著霓虹燈箱。近年大眾對霓虹燈的關注度提高了，除了以相機紀錄，如到佐敦《太平館餐廳》打卡，我們亦應該了解它承載的故事和意義。雖然作為90/00後，可能你對霓虹燈沒有那麼深厚的感情，你可能會問：「現在的香港哪有這麼多霓虹燈？這種過時的產物與我何干？反正香港的輝煌已逝。」 ❓❓作為香港人，我們一直在探索自己的身份，到底是搵錢至上，屬於世界的無根草；還是擁抱本地文化的香港人？如果是後者，那該如何追溯/釐定香港的生存印記？認識自己的家？「霓虹燈」是重要的一課。時代造就了英雄，並滋養了霓虹燈的成長。霓虹燈代表了一個時代，在短短的香港歷史內，難道這不重要嗎？接下來，讓我們亮起各自的霓虹，成為造就時代的英雄，開啟霓虹燈的新一段歷史。 在往後發佈的文章、影片、歌曲， 將會帶領大家繼續探索霓虹燈與香港，歷史、現況、原理、未來等等...續.... 仲有！多謝 @kowloneon 提供關於霓虹燈嘅資訊 Aric Chen陳伯康(Curator, Design and Architecture, M+設計及建築主策展人）： 「Neon signs are everywhere but things that we maybe we don’t pay attention to sometimes, because of their ubiquity, because we are used to them. But if you take a closer look, you see them as a very compelling example of things that were crafted and designed for a certain way for a certain “reason”. And it has been used by artists, film-makers and so on as emblems of the city.」 Hong Kong was known as a Neon City, neon light was the core of HK's street culture and symbolises the glorious era, 80/90s, of HK. For foreigners, the beauty of HK neon light is captured in many movies e.g. the neon-lit street scenes in “Blade Runner”. And it is the first topic of our latest music project - 《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》. ⚠️Song Name: 《Neon Jungle》 What Neon Light means to Hongkongers? Be frank, If you are born in the 90/00s, you may not have a strong attachment and feelings for neon light, or you may ask: "There are very few neon signs left, why should I care about it when even the glory of HK is dimming?". People in HK have been exploring their own identity: “Am I the citizen of the global village or a Hongkonger who embraces HK culture?” If it is the latter, how should they trace back/determine the life story of HK? Neon Signs represented an era of HK. Then, each of us shall light up our own neon light and create the era of our time. ---🔔follow @kongcept852🔔--- ➵Instagram 年青區最多內容 ➵Facebook 分享貼文，與長輩討論香港文化

2️⃣0️⃣2️⃣1️⃣一切從新常態再開始/ 香港樂壇近年正經歷trough後的recovery ，叱咤告訴了你樂壇的各樣新常態，疫情期間有出現亞洲首創利用AR和3D圖像技術播放的演唱會；有曲風種類的大爆發；有破紀錄的派台歌數目。那麼聽眾們的新常態呢？有幸香港聽眾於2020叱咤展現了我港一直期待著的「正能量」，如「姜糖」懂得積極投票並為偶像製造商業價值，搶購其代言的商品；有眾多介紹本地音樂的網上帳號冒起；有落力鼓勵身邊人支持本地樂壇的聽衆…展望2021，希望香港人能主動支持本地樂壇，遇到喜歡的busker不妨用金錢鼓勵，網上聽到喜愛的歌曲請CLSS，茶餘飯後記得向朋友介紹你當天發現的好歌。 好歌不能盡錄，唯有聽衆互相介紹。 我港不專業推介四位2020年度獎項落空但值得欣賞的歌手/ 梁嘉茵 Serrini (Mami) @gwendolyn.spot 英文系的博士，做廣東歌的勇士。曲詞包辦，作品由怪異小清新，到暗黑中世紀樂曲風格，再到惡搞復古電子舞曲，首首都可算是玩到好盡。她未必有主流偶像的精緻樣子，唱腔也被網民認為十分奇怪。「條女發生咩事?」、「條女唱到斷氣咁」，是不少人第一次接觸Serrini音樂的反應。但面對網絡的攻擊，她一點也不在乎，忠於自我。Canton pop元素、口語文化、潮流文化甚至粗口也不難在她的歌裡找到，可謂是香港陀地歌姬。去年推出的《網絡安全隱患》以速食感情、社會時事為主體，在現時人人自危的網絡世界，究竟甚麼是能說的? 甚麼說出來會比較安全?我們還能表達自己嗎？感覺有點像初初和自己心儀對象聊天時的狀況吧。既然現在難以用語言直接表達思想，就不如用虛無、象徵的方式去表達，例如跳舞，是一個享樂主義。她的反叛某程度給我們帶來不少衝擊，或者是一種力量，要在主流社會反其道而行實在不容易。Serrini卻用她的音樂給你力量，或是告訴社會：我做自己喜歡的事，誰說我不能做得好好啊！？ 利申: 其他人唱她的歌才會斷氣.... 陳健安 On Chan (本原族族長) @on_callstar 陳健安去年推出多張不同風格的出色之作，《廢學》的Lo-Fi和《時光邊緣的人》的戲劇化等等，誓要開拓音樂的可能性，是本地樂壇的拓荒者。此外，族長每首歌曲的MV都是誠意之作，故事和藝術味極強。你害怕發惡夢嗎？逃避過發夢嗎？屬於Dream POP（王菲的強項）的《惡夢經》，族長的自身經歷醞釀出這細心的曲，虛幻的音調帶你領會這個充滿佛味的輪迴。由開頭呈現對發惡夢的害怕，絞盡腦汁逃避惡夢，到發現現實亦只是另一場惡夢，無處可逃。歌最後節奏突然放慢再不斷加速，帶領聽眾醒覺後穿梭於這個輪迴，繼續「再睡再醒 惡夢美夢 永不停步……」，當中無利用任何電腦程式，全靠他和樂隊的功架。 鄧小巧 Siu Hau @tangsiuhau 她和許廷鏗一樣默默在樂壇也努力了十一年，雖16年先正式出道，前年已奪得「女銀」(應該許多人都不知道)。去年她繼續作為你的朋友，在你耳邊輕輕說一句「我是明白你的」。小巧的歌很多圍繞著自身與社會的陰暗面但心態注重正面，由教你學習認識和面對自己情緒、需求與慾望，再放大到不同的社會議題，例如都市女性的難題、家庭暴力和言語暴力等。去年的《與人同行》賦予受傷的你一份平靜的心，讓心靈好好地療傷。MV以四個空間但共生同行的故事表達訊息。在這個很多人都遭受心靈壓迫的時代，她只希望你能透過歌曲去記得其實一直都有人在你身邊，「難過更要與人同行，小心孤單會上癮」。 李幸倪 Gin Lee @ginleeginlee Gin Lee由馬來西亞來到香港，繼續做好廣東歌。AGA 與Gin Lee兩位皆是主流Pop、R&B的出色歌手，奈何相處於同一間公司，資源、暴光率和電台播放率等會因公司年度的計畫而有所影響，話雖如此，得獎與否並不阻礙香港人繼續推廣好歌。Gin Lee去年推出的「人間失格」三部曲，以微電影故事模式貫穿呈現三首歌，分別講述在同一間屋子裏，三個女人各自的「失格」：《幸福門》- 絕望、《美男子與香煙》- 沈淪、《開燈。熄燈 (熄燈版)》- 思念。當中，《美男子與香煙》講述萬人之上的美豔女主角失去美貌後沈淪於過去的美好，依靠著高科技去追求如尼古丁般誘惑和有毒的愛情，徘徊在虛幻與現實之間。開首簡述女主的心態，中段編曲是於幻象中沉淪的時刻，尾段唱出對這輪迴的感受。 Eason：「可能好多嘢做緊，我哋係做得錯嘅，即係變咗習慣，但習慣唔代表佢係啱。」 希望香港樂壇在新常態下能有一番新景象，我港看到了曙光。 #我港 #kongcept #kongceptdiscovery #我港發現 #我港音樂 #叱咤 #hkmusic #香港音樂 #廣東歌

皇都第三回! 追憶與歷史；重現與未來 ，文化象徵的回歸⚒🎭 我港已提到皇都戲院的身份(註1)和建築方面的價值(註2)，今次要更深入瞭解皇都內涵的故事和文化影響力。《尋找你我他的皇都》活動尋找的主體是人和地之間的回憶和經歷，而文化娛樂則是連結這些關係的主要橋樑。港產片和音樂都是生活的一部分，反 映 著社會的脈搏和時代指標，亦造就了香港國際化。 香港文化娛樂曾經歷實驗性的年代和輝煌之年，亦經歷過低迷期，而現在正踏上康莊之路。 🎼偉大建築下被遺忘的旋律- 偉倫唱片/ 港大社會學系教授吳俊雄博士曾說到：「社會學嚟講，皇都加入咗大眾文化，亦推前咗大眾文化。」。作為前身的璇宮戲院，由歐德禮先生以250萬元興建（相當於200個 跑馬地 單位），吸引了世界頂尖的音樂家如 美國爵士單簧管大師Benny Goodman、國際高音歌后Helen Traubel、中國殿堂級女高音費明儀等到場表演 ；而後期的皇都戲院則落力推動了港產片的發展，70-80年代的皇都戲院一直是香港流行文化的重要載體，並為香港文化位置確立地位。在推廣文化娛樂的同時兼顧商業考量從來都不容易，即使是皇都也要把住宅和商場與戲院結合以獲得更穩定的營運資金。可幸的是，皇都的文化氣息非但沒有因商場的誕生而減退，反而因合適 及 高質素的商戶 令其 生色不少，當中的「 偉倫唱片 」可謂是80年代的音樂啟蒙。以前的商業二台本土銷量榜更會參考偉倫的唱片銷量。 「偉倫唱片」提供黑膠唱片、卡式帶及鐳射唱片，其吸引力在於 店內 豐富和齊全的選擇。當時偉倫除了提供粵語金曲和主流音樂，也有較潮較偏的外國音樂，包括日本流行的安全地帶、澤田研二，和New Order等英倫新聲樂隊，都是當時外間少見的。除此之外，偉倫更購入大量外國原裝音樂影帶，在沒有互聯網的年代難以接觸到外國音樂MV，所以這也算是一種天大的恩賜。「 偉倫唱片 」啟蒙了一代又一代的音樂人，年輕人即使負擔不起30元的黑膠或租帶服務，也要去看看唱片封面，望梅止渴。我港期望修復後的皇都商場能有如「偉倫唱片」般高質素的商戶。 📱科技與實體的爭持；無法取替的現實感；O to O/ 「香港樂壇已死」是錯誤的論述，那麼「實體唱片已死」呢？實體唱片店處於結構性失業Structural unemployment的狀態，抵 受 不了互聯網和串流音樂平台的衝擊。出一首新歌的成本高，而回報只能靠微薄的串流平台分紅、實體碟的買賣和各種商演機會。只有鄭秀文等資深歌手能持續有優秀的專輯銷量（如《我們都是這樣長大的》，2019），背後靠的是年紀較大並已習慣買CD的粉絲團。 雖然在時代巨輪之下舊有模式被自然淘汰純屬自然，確實互聯網能拉近音樂與人的距離；有能之士亦不必靠攏大台才能獲得知名 度 ；創作自由度更有所提升，但唱片舖的現實感和質感是無可替代的。未來的發展在於如何能「連接線上和現實世界」，把網上廣眾帶到現實的唱片舖，在現實中感受音樂的氛圍，體驗如「 偉倫唱片 」所散發出的那份獨特氣息。實體唱片可能不再是樂迷的必需品，但其意義和藝術性會隨之上升，例如Juno或Rubberband近年的專輯設計都極具心思。「如若世間這刻經已沒唱片舖，餘下這間交給你我守到老」，樂壇存亡，你我有責。 ❤️音樂紀錄時間/ 皇都見證唱片舖的黃金時代，而是次活動 @CultureforTomorrow 邀請到資深電台DJ黃志淙為皇都戲院製作音樂清單，讓大家成為那年代的香港樂迷。內含本地經典歌、具啟發性的英美音樂、和掀起本地改編熱潮的日本歌曲。藉著音樂擁抱我們珍惜的過去，以音樂感受時間。 ps：我港未來會有更多與音樂相關的題材，敬請期待。 (註1)重溫: 皇都印證著香港文娛的發展 (註2)重溫: 皇都建築與保育方案 Story有link! #我港 #kongcept #我港生活 #lifestyle_kongcept #StateTheatre #皇都戲院 #偉倫唱片 #hkmusic #hkconservation #hkheritage #readopt #活化 #皇都活化 #再說皇都 #歷史建築 #hkhistory #香港歷史 #香港社區 #hkmall #hkshopping #香港商場 #hktheatre #香港戲院 #hkculture #香港文化 #香港好きな人と繋がりたい #黑膠 #卡式帶 #香港音樂 #香港樂壇

Kongcept Project | Info 情報 | 合作歌手 《Kongceptual Pop》x《力臻 Lagchun》- @lagchun 他是創作歌手、樂壇新人、老師。剛開完演唱會的他，是少數出道數個月就能開辦演唱會的實力派歌手。在kongcept 的成長路上，我們認識了很多意想不到的人，力臻便是其中一個一拍即合的朋友。擅長演繹city pop的他就是《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》的第一位合作音樂人，將文化化成音樂，送進香港人的耳朵裡感受香港。 力臻以《都市爬行》一曲帶你回到八九十年代的city pop氛圍裡，讓你沉醉於當時香港的繁華盛世。歌曲靈感來自電影《The Truman Show 》 ，他透過這首歌反思我們是否需要朝社會所引導的方向爬行，希望能夠人能夠解開社會的束縛和走出自己的舒適圈，他本人則用新的歌唱方式和曲風去踏出第一步；而新推出的《星期五放縱》繼續延續city pop的味道，他說：「這首歌是瘋狂的，很瘋狂。但香港人需要，很需要。」香港不缺能詞曲編監包辦的音樂人！ 面對香港文化隨時間流逝，力臻希望把即將消失的city pop重現，並讓更多像古著的本土情懷文化得以延續，而 #香港樂壇 也繼續百花齊放，音樂人繼續發掘可能性，靜待著聽眾的接受，一齊進步。力臻：「能實現真正的藝術多面「體」，希望透過今次《Kongceptual Pop》計畫，將文字、音樂、影像，各個art form 結合一起去做文化保育和推廣，以一合藝術模式推廣藝術，加強香港人的文藝質素。」 究竟霓虹燈同city pop會擦出怎樣的火花？請拭目以待吧😎 有關《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》請參照早前發佈的消息！ #我港 #kongcept #project_kongcept #香港音樂 #香港文化 #hkculture #hkmusic #cantonpop #都市爬行 #hkcitypop #hksinger #香港樂壇 #kongceptualpop