Chill Club年度推介榜都過了兩個星期，你還記得歌手們的表演片段？為了讓香港樂壇熱潮不要冷郤，我港今次想為大家講解究竟Chill Club如何以創新方式拯救香港樂壇。雖說現場收音和後期mixing有待改善（budget問題？），但無損歌手展示他們的特色和實力。更重要的是，Chill Club以行動展現了何謂「人人樂壇 音樂第一」！ 🧱把牆壁拉倒，貼地的典禮/ 叱吒是一個傳統的頒獎典禮，以高高在上的感覺呈現音樂，由「樂壇中與音樂人圈子有密切關係」的單位作主導；Chill Club是以更新穎的方式，以貼地的姿態呈現音樂，由「樂壇的所有持份者」包括聽眾去主導， #頒獎禮嘉賓竟然是普通觀眾？！ 而平日的節目亦融入了聽眾的生活，呈現出不同的音樂類型，和集合到相應的樂迷，使樂壇色譜變得更廣。一個「樂壇」固之然需要「音樂人的作品或歌手的演出」，但同樣重要的是「聽眾」- #人人樂壇。 我港推介/ 1️⃣《許廷鏗、陳柏宇、馮允謙、小肥- K歌 Medley》 這個表演完美地展現了 #人人樂壇 的含意。歌手也可以是聽眾，也會像我們一樣到K房唱K，「到我唱未啊？」「你cut我首歌！？」，我們於K房的時光是樂壇史記的一部份。 #聽眾可以救樂壇 。 2️⃣《李幸倪、泳兒、欣宜、林二汶 - 活著viva》 有朋友認為香港女歌手青黃不接？麻煩你share這段表演讓他欣賞。四位歌手自在地展示自己擅長的音樂風格，演「活」這首二十年前的歌，我能夠自豪地告訴你，香港女歌手，不論是R&B、抒情、還是RAP都有勁人! (利申有被欣宜的RAP震懾到)。 3️⃣《陳健安、Serrini、林奕匡 - 唱作人Medley》 他們將3首各己的作品巧妙地與3首經典名作融為一體，歌與歌之間的安排經過心思熟慮，既自然又有意思，也正好看到唱作人的創作水平之高。btw 今晚入睡會遇到《#惡夢經》的恐怖輪迴還是《#夢中人》的春夢？我希望係後者XD。 Chill Club的制作人說，這是他們第一次搞頒獎禮，沒有任何前人的參考，所以用了實驗的方式去籌備和設計每個環節，亦因此才能設計出這不一樣頒獎禮，聽見了不一樣的聲音。我們聽眾作為樂壇的一份子，也應該珍惜是次美麗的改變，一起為這個樂壇努力吧! #樂壇已死 #樂壇未死 #我港 #kongcept #kongcept_highlight #hkmusic #hkculture #cantopop #廣東歌 #香港樂壇 #chillclub #viutv

✊1 月 1 日就是叱咤頒獎典禮，2021的樂壇比2020更熱鬧，由今日到明日（17/12）中午12:00，可以選出「我最喜愛的歌曲最後 5 強」！現在是最後階段的全民投票，我港決定私心推介！我港曾經問過大家，到底應該如何選擇「2021你最喜愛的xx」，有人說應該集中與幾年的作品、有人說不應該敬老或偏袒新人、有人說投選最成熟的作品。思考過大家的留言後，我決定：我要選出2021年，當我最需要抒發情緒時，幫助了我的那一首作品。 💬//你哋又投咗邊個？下面留言拉票啦！// 💬//經過深思熟慮，我港投選咗以下兩首歌// C AllStar2.0 - 《留下來的人》 C AllStar四子的實力無容置疑而且各有特色，常把社會議題放到歌中。曾經有人對他們的印象是「合唱團」，有些人最深刻的可能是「天梯x釗峰」。但是，可幸地，他們2017 年宣佈休團各自修煉，給予了大眾一個重新認識他們的機會（我成了on仔打手/Jase‘s R&B&Soul/King’s EDM）。「差不多九百日了」 ，2021年再次響應地球的召喚，回來唱出屬於香港人的時代曲。「留下來的人」以移民為題，但比起無盡的哭啼或乾脆的分離⋯倒不如懷著希望和期待，未來再見。 🎶即使費時一點 即使快樂不輕易🎶 🎶最後仍可遇見🎶 MC張天賦 - 《記憶棉》 MC的記憶棉提供了愛情路上的抒發。雖然今年香港樂壇充滿色彩，但相信大家都無法接受樂壇缺乏了一首年度情歌，失戀時的救藥。MC是來自全民造星2的新人，比起同期新人，唱功備受肯定，作品風格多滲透R&B的味道，帶聽眾在節奏中抒發情感與壓抑。他亦是一位很值得期待的音樂人，值得獎項的加持。 🎶胸襟夠吧 憑甚麼灑脫自彈自唱🎶 🔔follow 《我港 Kongcept》🔗 https://linktr.ee/kongcept852 🔗 ➵Youtube 訪問片/未來大製作 🔍我港 Kongcept ➵Instagram 最多內容 🔍kongcept852 ➵Facebook 分享貼文，與長輩討論香港文化 🔍kongcept852 #我港 #kongcept #我港音樂 #music_kongcept #香港樂壇 #香港樂壇未死 #廣東歌 #hkmusic #叱咤2021 #hkpop #starhall #hkculture #hklife #cantopop #香港音樂 #香港女歌手 #留下來的人 #cas #移民 #離開 #mc張天賦 #樂壇未死 #記憶棉 #hkmusic #hkculture #cantopop #廣東歌 #香港樂壇 #chillclub #musicpanda

⛰️獅子山下已經過時/ 第二頁開聲📣 我港與大家探討了各種香港文化的歷史和可保留價值，今天與大家探討較現代的命題 - 「香港人生活節奏急速」，到底香港人何時才能放慢腳步，體會四周環境？我港年少時曾到英國牛津體驗生活，被那過百年歷史的哥德建築群和滿城的書卷氣息熏陶。某天當我於高街的咖啡店瀏覽Instagram時，一位當地人突然搭訕問到我對牛津的感覺，害羞而錯愕的我答到: 「Er, it’s a really beautiful city and…people in here are living in the moment」。當你說你沒有自信的語言時，你會說出最真實的話，而我則流露了對牛津與香港的cultural shock的感嘆。 🐑拉拉拉 LikeLikeLike/ “快、有效率、勤力”， 是屬於香港人的標籤，亦是70年代“獅子山精神”的產品，象徵著香港人不屈不撓向“上”發展和發達的決心。香港經濟起飛有賴這份決心，但香港人為了效率而漸漸忘記了群體和溝通的重要性。香港鄰里關係漸淡；不願意深入了解音樂或藝術作品；不負責任的負面批評氾濫，回到今天的科技時代，所有人都低“下”頭專注於電話，網路與人有著“利用與被利用”的拉扯。香港人秉承著既往的社會文化，在這場戰爭中常處於劣勢，沈迷網路世界而忽略現實中的故事，邁向5G速度的生活節奏。搭車、走路、食飯時打開IG拉拉拉LikeLikeLike是很多人的習慣，難道陳奕迅的《浮誇》於16年後的今天還能體現？ 🌟奪回主導權，善用電子產品/ 要完全拋開電子科技去生活亦確實不太可能，但我們可以思考：「如何把數位生活變得更健康？」；嘗試拿回主導權去利用科技幫助自己和香港。Give and Take，有品味顧客和Demand會驅使優秀產品的出現。這一代的香港人需要重拾被獅子山精神遺忘的那些要素，嘗試放慢腳步和網路世界的虛名，好好的探索這一個家和居住於這裡的人。利用數碼科技去協助現實的你，follow你喜歡的那個頻道，互相分享有營養的資訊，把學識運用到現實生活。（e.g.睇完我港的文化介紹文章後clss，再相約三五知己實地考察&體驗）。 🏋🏻‍♂️健身、健心Digital Fitness展覽/ 這些啟發源自上星期參觀的Brainrental Digital Fitness展覽，該公司成立於2012年，是一家本地創意藝術公司。面對香港荒謬的都市生活，Brainrental把奇異的感知角度融入到他們的實驗和創作中，利用二維插圖和三維裝置，以幽默和諷刺的角度來證實他們的思想，啟發大眾思考。今次展覽主題希望提醒大家健康數位生活的重要性，「要擁有健康的數位生活，必先要好好鍛鍊這個時代必備的數位肌肉。」。科技雖然不可或缺但至少要用得健康，以及不要被科技利用！ Brainrental: Digital Fitness Location: K11 Art Space, B2/F, K11 Art Mall Dates: 12 Mar - 9 May Music Credit: https://www.FesliyanStudios.com Background Music #我港 #kongcept #我港熱話 #kongcept_highlight #k11brainrenta #digitalfitness #inconveniencedept #workout #hkartist #explorehongkong #growsomedigitalmuscles #健身 #健心#健康 #香港好去處 #本地遊 #週末 #K11ArtMall #k11artistklub #k11activeidle

《香港霓虹燈 - 序》 🇭🇰香港時與霓虹燈扯上關係，被稱為霓虹之城？霓虹燈是香港街道文化的核心，象徵了香港8、90年代的輝煌。在《傾城》一曲中，「傳說中癡心的眼淚會傾城 霓虹熄了世界漸冷清」，霓虹熄滅象徵傾覆的城市；在西九M+博物館，霓虹燈是一項重點專題；在世界的電影裏，香港霓虹燈是一名常客；於《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》計畫，霓虹燈是第一個題材！ ⚠️情報 ｜歌名 ｜《霓虹叢林》⚠️ @lagchun @yungsiuting 🌃「香港夜景打卡必去！科幻！美麗！消失中！」霓虹燈是香港夜景的重點元素，但它正隨時代巨輪而逝，僅餘一些大押當舖、桑拿和少量的店鋪還保留著霓虹燈箱。近年大眾對霓虹燈的關注度提高了，除了以相機紀錄，如到佐敦《太平館餐廳》打卡，我們亦應該了解它承載的故事和意義。雖然作為90/00後，可能你對霓虹燈沒有那麼深厚的感情，你可能會問：「現在的香港哪有這麼多霓虹燈？這種過時的產物與我何干？反正香港的輝煌已逝。」 ❓❓作為香港人，我們一直在探索自己的身份，到底是搵錢至上，屬於世界的無根草；還是擁抱本地文化的香港人？如果是後者，那該如何追溯/釐定香港的生存印記？認識自己的家？「霓虹燈」是重要的一課。時代造就了英雄，並滋養了霓虹燈的成長。霓虹燈代表了一個時代，在短短的香港歷史內，難道這不重要嗎？接下來，讓我們亮起各自的霓虹，成為造就時代的英雄，開啟霓虹燈的新一段歷史。 在往後發佈的文章、影片、歌曲， 將會帶領大家繼續探索霓虹燈與香港，歷史、現況、原理、未來等等...續.... 仲有！多謝 @kowloneon 提供關於霓虹燈嘅資訊 Aric Chen陳伯康(Curator, Design and Architecture, M+設計及建築主策展人）： 「Neon signs are everywhere but things that we maybe we don’t pay attention to sometimes, because of their ubiquity, because we are used to them. But if you take a closer look, you see them as a very compelling example of things that were crafted and designed for a certain way for a certain “reason”. And it has been used by artists, film-makers and so on as emblems of the city.」 Hong Kong was known as a Neon City, neon light was the core of HK's street culture and symbolises the glorious era, 80/90s, of HK. For foreigners, the beauty of HK neon light is captured in many movies e.g. the neon-lit street scenes in “Blade Runner”. And it is the first topic of our latest music project - 《Kongceptual Pop 通俗文化x流行樂章》. ⚠️Song Name: 《Neon Jungle》 What Neon Light means to Hongkongers? Be frank, If you are born in the 90/00s, you may not have a strong attachment and feelings for neon light, or you may ask: "There are very few neon signs left, why should I care about it when even the glory of HK is dimming?". People in HK have been exploring their own identity: “Am I the citizen of the global village or a Hongkonger who embraces HK culture?” If it is the latter, how should they trace back/determine the life story of HK? Neon Signs represented an era of HK. Then, each of us shall light up our own neon light and create the era of our time. ---🔔follow @kongcept852🔔--- ➵Instagram 年青區最多內容 ➵Facebook 分享貼文，與長輩討論香港文化

二O二一最強新人參戰!🎤 由 @juno_mak 戲劇味道濃厚的音樂計畫、到 @pantherchan 陳蕾等這些實力歌手被聽見、音樂制作和MV水準的提升、 再到全民造星的輸出，令一眾本地樂迷春心蕩漾。幾天前 @jeremylaous Jer柳應廷推出新歌《狂人日記》，更是令樂迷們吶喊到「想問吓呢度有幾多人係因為柳應廷而聽返本土新歌？！」。今次我港想介紹比Jer更加新的新人！90-00年代的樂壇大推偶像派新人，但如今的入場要求已經是唱作兼備，個人風格亦要相當突出。今次介紹的四位最強新人給我港的印象是「成熟」，他們清楚如何作為表演者利用音樂去傳遞真誠的訊息，能夠運用他們最舒服的方式去展示廣東歌更豐富的面貌。 力臻 @lagchun / 聽過了力臻的《都市爬行》，你有否沉醉於他的City-pop裏？今年香港樂壇圈子內重燃了對City-pop經典《Plastic Love》的討論，此Genre對八九年代香港樂壇影響深遠，作為其愛好者的力臻希望把即將消失的它重現，並讓更多像古著的本土情懷文化得以延續，並帶到未來。他希望香港人能跟隨著City-pop的曲風慢下來，好好感受我們身處的這座城市。而「都市爬行」靈感來自電影《The Truman Show 》中主角離開電視城進入城市的一幕。力臻想被披上「無知之幕」的我們去反思究竟人一定要朝社會所引導的方向爬行嗎？他想探討人如何能夠解開社會的束縛和走出自己的舒適圈，去找自己最舒服的方式在這城市裡繼續生活，他本人則用新的歌唱方式和曲風去踏出第一步。用幾分鐘時間聽下《都市爬行》，穿梭於都市間，反思人生吧。 陳天翱 @ctoeagle / 相信不少人都看過這位才子在全民造星2的音樂造詣，除了唱歌表演外，他還負責參賽、表演、和編曲等的音樂制作。他的《LEAVE THE WORLD BEHIND》，詞/曲/編/唱一手包辦，而最令人驚喜的是EDM的嘗試。他很喜歡另類音樂，自小便聽很多外國的歌曲，而EDM是他很喜歡的一個音樂類型。他認為香港音樂需要更多不同的元素，於是將他喜愛的EDM放進廣東歌，同時享受著一手一腳在睡房創作音樂的過程和挑戰。廣東話EDM的填詞是一個未成熟的領域，直接使用英語EDM或廣東話流行曲的填詞方式會容易顯得有違和感和old school。再者，香港的流行音樂都以情歌為主，相對外國來說顯得很單一，要攻入香港的主流不是易事。但我港相信他和其他歌手有能力為香港樂壇開拓更多主流。 曾比特 @mikeeeee___ / 「我當你是浮誇吧！」，Mike曾獲得多個歌唱比賽獎項，更於《i-Sing2017》世界歌唱賽以浮誇獲得殿軍。同為全民造星2的他，受到當時導師Eric Kwok賞識而出道為正式歌手，他的定位是新一代的悲情歌王，他當然也用實力去證明了這個可能性。派台歌《我不如》打響頭炮，因不如一個人而決定不如自己一個人，以「慘過隻狗」的情感打進你心。最近聽過他與前輩李幸倪合唱的「守望」，第一句的和音已觸動了我港，兩位的演繹感染力高，唱功不止於音有幾高，而是如何利用合適技巧去表達情感。我港期待Mike能利用自己特天獨厚的歌候去樹立自己的歌唱風格! 李妍 @leannemusicli / 我很記得原名叫李嘉琪的她在中國好聲音與張惠妹的胞妹合唱《真的愛你》，這女孩單人匹馬帶著一班吉他和一把具特色而誠懇的聲音走到大陸比賽，勇氣可嘉。經過了三年醞釀的她，其實已經寫了幾十首歌，而《這世代》這首歌啟發自疫情，以極具感染力的聲線提醒身處這個多變不定的時代的我們，要學習如何放低過去的框架，捉緊自己的心，做最真實的自己。她的歌詞和歌唱都沒有花巧的修飾，毫不動搖地唱到你的心裏。 我很期待這些歌手在寸步難行的未來上，如何為樂壇帶來新的色彩。屬於容祖兒陳奕迅年代為樂壇埋下的種子，於二O二一正式開始發芽，或許是時候告別過去，與舊時代榮煌道別，迎接現在和未來。你願意跟這些新人們一起創造新的榮煌嗎？ #我港 #kongcept #discovery_kongcept #我港發現 #香港樂壇 #香港樂壇未死 #廣東歌 #hkmusic #hkculture #hklife #cantopop #香港音樂 #樂壇新人 #hknewblood